Más de ocho meses después de su primera edición, el espectáculo Súper Ateneo volvía en su segunda parte. Era la tarde del miércoles, 27 de abril y una larga cola comenzaba a rodear el pequeño y emblemático teatro de la capital aragüeña. El Teatro Ateneo de Maracay esperaba a aquellos, que movidos por el slogan “¿Qué quieres escuchar?”, olvidaron que era miércoles y las responsabilidades del jueves. A pocas horas del show se acababan las entradas para el evento que reuniría en un mismo escenario a cinco de las bandas más representativas de la región junto a dos invitadas, las cuales se presentaban en Maracay por primera vez.

El evento presentado por The Coroto Productions, Teatro Ateneo de Maracay y Musica.com.ve, abrió puntual sus puertas al público, librándolo de la fastidiosa espera a la que está acostumbrado. Mientras los asistentes entraban al lugar, Dj Hielow daba comienzo oficial al evento con su electrónica sesión de hardcore. Algunos, intentaban fallidamente bailar pero acababan resignándose y ubicando su asiento ante el flujo cada vez mayor de público. Por 30 minutos, el TAM se convirtió en un club donde la gente buscaba inconcientemente alguna barra, paseaba relajadamente encontrándose y haciendo amigos, curioseando la mercancía en el stand de Tiendarock, fumando un cigarrito en el foyer, colaborando con la formación de una densa nube de humo, escuchando la cabilla electrónica y mirando con curiosidad al representante de NHC crew.

Con micrófono en mano, salen al escenario Rossie y Alvaro, presentadores del evento y conductores del programa de TV regional Don’t stop the music, para dar la bienvenida al heterogéneo público que estaba congregado aquella noche. Cabellos largos, brazaletes con puyas, dreads, crestas, botas, franelas de monstruos, converses, gorras de camionero y acné, eran accesorios comunes en aquel público que reventó en eufóricos gritos ante el anuncio de la banda de emo rock Súcubo.

Comienza la música, armonías inteligentes y envolventes se dejan escuchar mientras Carlos, Juan Luís, Adolfo e Iván aparecían en tarima uno a uno, terminando con Jeremy que al tomar el micrófono despertó toda la potencia musical de la banda. Una pequeña pausa en el tema y Jeremy saluda brevemente al público para luego hacer estallar uno de sus gritos en todos los rincones del TAM. Culmina el tema y el público no para de aplaudir, se deja escuchar un grito común: “¡emo, emo!”. Quienes este año repetirán como participantes del CNB Aragua, completaron su presentación con E-3, la coreada Jamás y el estreno de Pain Away. Súcubo abandonó el escenario entre los vítores de un eufórico público el cual estuvo a la caza de fotos, autógrafos y la oportunidad de felicitarlos.

Seguidamente, Ahankar toma la tarima y presenta, en una introducción musical con toques místicos, lo que ellos llaman Rock reggae espiritual. Comienza al show con el reggae rock del tema Un poco de amor y el público escéptico ante la propuesta, aplaude tímidamente. Continúa la presentación con dos temas que desde hace un buen tiempo están a la disposición del público en las páginas nacionales dedicadas a la movida musical. Sara y Ya no me importa, fueron tarareadas por los presentes ya conquistados por Gabo, quien se comunicó con voz y guitarra, invitándolos a creer en ellos mismos. Agradeciéndole toda su “química” a un público que aplaudía generosamente, Ahankar se despidió del escenario con un cover de la canción Química, original del cantautor venezolano Frank Quintero.

El inocente público se entretenía en algún sorteo de discos mientras, tras las cortina, Alz, Nilz, Jarz y Carlz estaban listos para derrochar “sexo, plumas y rock & roll”. Billy se fue aparecía en tarima ante un público expectante que esperaba ansioso vivir la experiencia relatada en las reseñas caraqueñas de sus presentaciones. Maquillaje, flores, glam rock y un excelente show, regalaron los BSF a un público en shock que los insultaba a ratos pero se golpeaba con butacas y barandas tratando de atajar alguna flor. “Me encanta cuando los metaleros maúllan”, fue el inolvidable comentario de Alz, dicho antes de despojarse de su camisa. Un grupo de adolescentes gritonas con cámaras fotográficas y aquellos con franelas negras, terminaron acercándose a la tarima para cantar el promocional Ella. James, Nicky, Mi sol y nuevos temas incluidos en su esperado primer disco completaron el show. El objetivo se cumplió: algunos se declaran fanáticos y muchos más preguntan, ¿dónde encuentro el disco?.

Era el turno de Universo Seco, una banda proveniente de la vecina localidad de Cagua que ha ganado un importante espacio en la movida maracayera. Su estilo, pop rock siniestro, nos presenta una propuesta muy bien lograda que permite adivinar influencias tan diversas como el rock progresivo, la música sinfónica y el rock hispanoamericano de los 80’s y 90’s. Comienzan su presentación con el estreno del tema Fundido en ti, exponiendo la evolución de una banda que volvía a los escenarios, luego de un merecido receso. Despierta la atención del público y gana más seguidores la destacada ejecución de sus músicos junto al bizarro performance de su bajista, quien terminó su presentación acostado en las tablas del escenario. Universo Seco, también participantes del próximo CNB Aragua, continuaron con Universo Seco, Hiroshima, Quizá se fumó algo raro y la popular Escaparate.

La banda invitada que restaba por presentarse, hizo aparición. Sónica saludó al público y dio comienzo a su show. Se me escapa el orden exacto en el que tocaron cada tema pero durante la media hora de punk melódico, la mayoría del público abandonó las butacas, ubicándose en los pasillos para poder saltar y gritar, vigilados por el nervioso personal de protocolo del teatro. María se dirigió varias veces al público para saludar (“ ¡Primera vez Maracay!”), agradecer su presencia e invitar a las chicas a no gritar sólo por Martín. Sónica fue recibido con honores en la cálida Maracay, presentando una nueva alineación y los temas que incluirá su placa debut. Perfecto, Cuánto me cuesta y Costa Rica arrancaron aplausos, euforia y un grito unánime que pedía más. Seguro, la petición será complacida en una próxima ocasión.

El público pareció adivinar la seña y un ejercito de adolescentes con franelas, chapitas y gorras de No Name, tomaron los pasillos de la sala. Willl apareció con su guitarra, saludando a sus fieles seguidores. Con Mike en el bajo y JC en la batería, comenzó el sinfopunk. Will tocaba, brincaba, cantaba, corría por la tarima, entre los temas conversaba con público y fans, quienes son también sus amigos y a quienes presta especial atención. No Name presentó temas viejos y los incluidos en su nuevo demo oficial. Propia 5, Rechazado, Gracias a tu maldad, Cowciones y Manuela fueron coreadas, sin excepción alguna.

Chaos Klica marcaba territorio en el escenario para cerrar el evento. El largo tiempo que tenía la banda alejada de las tarimas de su ciudad, una nueva alineación, un show en Maracaibo y una próxima presentación con Soulfly, eran motivación suficiente para que el público olvidara la hora y permaneciera en sus butacas. Abren las cortinas y aparece Mariano, Ángel, Daniel y Sandor junto a, los más nuevos de la klica, Freddy (ex Loxis) y Maní (ex Biotech). Chaos Klica ofreció los resultados del trabajo que los mantuvo ocupados los últimos meses. Un performance lleno de dreads, brincos y una excelente comunicación con el público, marcaron la diferencia y complementaron la música de una banda que ha ganado en calidad, logrando personalizar un sonido que los identifica. Los presentes tuvieron la oportunidad de escuchar algunos temas incluidos en su demo oficial (Falsa, 2004) y disfrutar de un estreno cantado a dúo por Mariano y Jeanfreddy, vocalista de Emptiness, y una colaboración del ex guitarrista de la banda, Harold, en el tema K-brón de ti. Dieron fin a la velada, una versión de la desaparecida banda Biotech con Maní y Sandor intercambiando roles en batería y percusión, un viejo tema de los Chaos Klica.

El Súper Ateneo 2 volvió a repetir la gracia. El teatro se lleno de un público que cree en sus bandas. Gritan, aplauden, les toman fotos, compran perolitos y demos. El TAM siempre recibirá encantado a esos panas que van a disfrutar del toque con la clara intención de pasarla bien. Cuando el público responde, los productores se entusiasman por ofrecer más y mejores espectáculos. Para el tercero, la espera no durará ocho meses. Yo se los prometo.